4 Sayfadan 1. 123 ... SonSon
Toplam 35 sonuçtan 1 ile 10 arasındakiler gösteriliyor.

Konu: Sürrealist Ressamlar

  1. #1

    Sürrealist Ressamlar


    Vladimir Kush

    Rus bir sürrealist ressam ve heykeltraştır. Buna karşın kendisi, sanatını "metaforik realizm" olarak adlandırmayı tercih eder.

    Vladimir Kush, 1965'te Moskova'da doğdu. ilk çizimlerini yaptığında ve sanatsal yeteneği ortaya çıktığında 3 veya 4 yaşında idi. Sık sık babasının kucağına oturur ve babasının başladığı çizimleri tamamlardı. 7 yaşında iken Rusya'da bir sanat okuluna başladı. Orada, günün ilk yarısını normal okulda geçirdikten sonra, kalan zamanını akşam 9'a kadar sanat sınıflarında çalışarak harcardı. 17 yaşında iken Moskova Sanat Enstitüsü'ne girdi. 18'inde zorunlu olarak orduya hizmete gittiğinde askeri görevlerden çok duvar resimleri ve tuval çizimlerine zaman ayırdı.


    Red Purse


    Monet, Botticelli, Bosch, Van Gogh, Dürer, Schinkel, Vermeer ve Dali, sanat okulundayken Kush'un tarzlarından etkilendiği sanatçılardan bazılarıdır. Cézanne stili çizimle uğraştı; sıkıldıktan sonra sürreal çizimlere yöneldi ve ilk sürreal resmini 14 yaşındayken çizdi. Empresyonizmin farklı stillerini denedi. 1980'lerde Salvador Dali'nin çalışmalarının olduğu bir kitap gördü, fakat beğenmedi; çünkü stilinde bir kalıp yoktu. (Bir bilim adamı olan)Babasından oldukça etkilendi; o, gerçekçi çizimler yapmanın sanatçının asıl yeteneği ve çizimi olduğuna inanırdı ve ona göre izleyiciler imkansız resimleri bile metaforlar içinde görünce kabul eder ve farklı bakış açılarını keşfederlerdi.

    Sunrise by the Ocean

    1987 yılında resimlerini Sanatçılar Derneği'nde sergilemeye ve satmaya başladı. Yine bu zamanlarda Birleşik Devletler Elçiliği tarafından personellerinin birer portresini resmetmesi için davet edildi. Fakat, KGB'nin kendisinin ordudayken okuduğu kitaplardan dolayı Amerikalılarla ilişkilerinden şüphelenmesi üzerine işini yarıda bıraktı.

    1990'da çalışmalarını iki Rus sanatçısıyla beraber Almanya'da sergiledi. Oradan başka bir sergi için Los Angeles'a gitti ve orada kaldı.

    Fish in the City




    Butterfly Apple



    Fauna in La Mancha



    Keys


    Red Wood Cutting





  2. #2
    Rene Magritte

    Belçikalı gerçeküstücü ressam. Gerçeküstücülük akımının en önemli temsilcilerinden sayılır. Düş ürünü temaları işlediği resimleri, komedi, korku, tuhaflık ya da ilginçlik kavramlarının bir karışımıdır. Sanatsal resimlerinin yanında yaşamının bir döneminde reklam çizimleri de yapmıştır.

    Dangerous Liaisons


    Magritte resim konusunda kusursuz bir uzmandı. Çalışmalarını çoğunlukla bilinen şeylere yeni manalara kazandırmaya ve sıradan nesneleri alışılmadık bir içerikle göstermeye dayandırdı. İmgelerin İhaneti (La trahison des Images) isimli çalışması, objelerin göründüklerinin dışındaki anlatımsal kullanımına örnek oluşturdu. Bu resimde tütün dükkânı reklamının modeli gibi görünen bir pipo çizen Magritte, söz konusu piponun hemen altına "Bu bir pipo değildir" (Ceci n'est pas une pipe) yazdı. Bu cümle ilk başta bir çelişki gibi görünse de esasında doğrudur; resim bir pipo değil, piponun bir görüntüsüdür. (Fransız filozof ve eleştirmen Michel Foucault, kitabı Bu bir pipo değildir'de bu resmi ve onun yarattığı paradoksu anlatır.)

    Gonconda


    Sanatçı aynı yaklaşımı bir elma resminde de kullandı. Meyveyi son derece gerçekçi çizdikten sonra onun bir elma olduğunu reddetti. "Bu bir ... değildir" çalışmalarında Magritte'in göstermeye çalıştığı gerçekçi sanata ne kadar yaklaşılırsa yaklaşılsın, öğenin kendisine yaklaşılamayacağıdır - Biz, bir pipo resmiyle tütün içemeyiz.

    Magritte'in sanatı, Joan Miró gibi çalışmalarında daha otomatik bir tarz belirlemiş sanatçılarla karşılaştırıldığında, gerçeküstücülüğün anlatımsal tarafında kalır. Gerçekdışı öğelere ek olarak, çalışmaları çoğu zaman nükteli ve eğlendiricidir. Ressam ayrıca bazı meşhur resimlerin gerçeküstü versiyonlarını da çizmiştir.



    Hegel's Holiday


    Sanatçı eserlerini şöyle anlattı: "Benim resimlerim hiçbir şey anlatmayan görsel imgelerdir. Akla gizemi getirirler. Doğrusunu isterseniz, benim resimlerimi gören biri kendi kendine şu basit soruyu sorar: 'Bunun manası ne?' O resmin bir manası yoktur. Çünkü zaten gizem de aslında hiçbir şeydir, bilinmeyendir."


    The Red Model



    The Lovers

  3. #3
    Edgar Karl Alfons Ende

    Edgar Karl Alfons Ende (1901 - 1965). Alman sürrrealist ressamdır. Aynı zamanda çocuk romanları yazan Michael Ende'nin babasıdır.

    Die Schläfer (Die Gefallenen), 1933


    Die Zelte , 1933


    Genius Loci , 1936


    Die Frau auf der Schildkröte , 1933


    Die Begegnung , 1933

  4. #4
    Max Ernst

    Max Ernst (2 Nisan 1891 – 1 Nisan 1976), Alman ressam, heykeltraş, grafik sanatçısı ve şair. Dadaizmin ve Gerçeküstücülüğün en önemli temsilcilerinden sayılır.

    Almanya'da Köln yakınlarındaki Brühl'de doğdu. 1909'da felsefe öğrenimi için Bonn'daki üniversiteye yazıldı, ama kısa zaman sonra dersleri bıraktı. Aynı yıl resim yapmaya başladı, ancak asla resmi bir resim eğitimi almadı.

    Célèbes or Elephant Célèbes / 1921



    I. Dünya Savaşı'nda Alman ordusuna yazıldı. Savaş, sanat çalışmalarını tamamen durdurdu. Özyaşamöyküsünde "Max Ernst 1 Ağustos 1914'te öldü." yazar.

    Savaştan sonra yepyeni fikirlerle dolu olan Ernst, Jean Arp ve sosyal aktivist Alfred Grünwald, Köln Dada grubunu kurdular. 1918'de sanat tarihçisi Luise Straus ile fırtınalı ve kısa sürecek bir evliliğe başladı. 1920'de çiftin bir çocukları oldu: Ressam Jimmy Ernst. Luise 1944'de Auschwitz'de ölecektir. 1919'da Ernst ressam Paul Klee'yi ziyaret etti. Birlikte resimler, kalıp baskılar ve kolajlar yaptılar, farklı malzemelerle çalıştılar.

    Oedipus Rex / 1922


    1922'de Montparnasse'daki sanat çevresinde Dadaist arkadaşları André Breton, Gala, Tristan Tzara ve Paul Éluard'a katıldı. Sürekli deneysel çalışmalar yaptı ve 1925'te frotaj tekniğini buldu. Bu teknikte, bir yüzeyin dokusu, üzerine kalem (veya başka resim malzemesi) sürtülen kâğıda geçiriliyordu.

    Europe after the Rain I / 1933




    Sonraki yıl, Joan Miró'ya Sergei Diaghilev için yaptığı desenler için yardım etti. Miró'nun yardımıyla, tuval üzerinde kurumuş boyanın kazınmasına dayanan grataj yöntemini geliştirdi. Ayrıca resmin iki yüzey arasında ezilmesine dayanan dekalkomanya tekniğini denedi.

    Europe after the Rain II / 1940-42


    Day and Night. 1941-42


  5. #5
    Man Ray

    Man Ray (d.27 Ağustos 1890–ö.18 Kasım 1976) kariyerinin büyük bölümünü Fransa'nın başkenti Paris'te geçirmiş Amerikalı bir sanatçıydı. Belki de en iyi biçimde modernist olarak tarif edilebilecek Man Ray gerek Dada gerekse de Sürrealist hareketlere belirgin katkılar da bulunmuştur. Ancak her iki hareketle de ilişkisi sürekli değildi. Sanat dünyasında en fazla avangart foroğrafçılığıyla tanınan Man Ray farklı araçlar kullanarak büyük işler üretmiş ve kendisini en başta bir ressam olarak görmüştür. Kendisi aynı zamanda ünlü bir moda ve portre fotoğrafçısıydı.

    Jazz, 1919


    Man Ray'in moda ve portre foroğrafçılığı dışındaki çalışmaları hayatta olduğu dönemde özellikle ülkesi ABD'de yeterince takdir görmediyse de ölümünden sonraki yıllar itibarı giderek artmıştır.

    1999 yılında ARTnews dergisi "film, resim, heykel, kolaj, asamblaj ve sonradan performans sanatı ve kavramsal sanat olarak adlandırılacak örnekleri kadar" çığır açan fotoğrafçılığına değinerek ve Man Ray'in "tüm alanlardaki sanatçılara 'sanatın keyfini ve özgürlüğünü ararken' yaratıcı bir zeka örneği sunduğunu" belirterek kendisini 20. yüzyılın en etkili 25 sanatçısından biri olarak göstermiştir. Kendisine rehberlik eden ilkeleri "karşınıza çıkan bütün kapıları açın ve oradan özgürce yürüyün" olmuştur

    Pisces, 1938


    Diderot's Harpsichord or The Merchant of Venice, 1948


    Shakespearean Equation: Measure For Measure, 1948


    Shakespearean Equation: Twelfth Night, 1948



  6. #6
    Kay Sage

    Katherine Linn Sage (d. 25 Haziran 1898 - 8 Ocak 1963), gerçeküstücü ABD'li şair ve ressam.

    Albany, New York'ta üst orta sınıf bir ailenin kızı olarak dünyaya geldi. Gençliği annesiyle birlikte çeşitli Avrupa ülkelerini gezerek geçti. Maddi olanakları sayesinde hovarda bir gezgin hayatı sürdü. 1920'lerin başında İtalya'ya yerleşti, Roma'da sanat dersleri aldı. Bir İtalyan asilzadesi olan Prens Ranieri di San Faustino ile evlendi. Ancak daha sonra "durağan bir bataklık" olarak niteleyeceği zengin bohem hayatından sıkıldı ve on yıl sonra eşinden ayrıldı. Kendini sanat hayatına verdi.

    I Saw Three Cities


    Gerçeküstücü akım, onu Fransa'ya çekti. Paris'te düzenlediği bir sergi sırasında ressam Yves Tanguy ile tanıştı ve daha sonra evlendi. Birlikte ABD'ye yerleştiler.

    Eşinin vefatından sonra iki kez intihar etmeyi denedi, ikincisinde başarılı oldu. Öldüğünde 63 yaşındaydı.

    Eleştirmenler, Sage'in resimlerini eşi Tanguy'unkilerin gölgesinde değerlendirir. Her iki ressamın eserlerinde de görünürde büyük benzerlik vardır: Düz bir ufukla sınırlanan peyzajlarda tuhaf, gerçeküstü şekiller. Bu tablolar Tanguy'nünküler kadar Chirico'nunkileri de çağrıştırır.

    The Hidden Letter



    Starlings, Caravans



    Danger Construction Ahead



    Le Passage


  7. #7
    Yves Tanguy


    Raymond Georges Yves Tanguy (okunuşu: Remon Jorj İv Tangü) (d. 5 Ocak 1900 – ö. 15 Ocak 1955), gerçeküstücü Fransız ressam. . Paris'te emekli bir donanma kaptanının oğlu olarak dünyaya geldi. Ailesi Brötanya kökenlidir. 1908 yılında Babasının ölümünden sonra, annesinin memleketi olan Locronan, Finistère'ye dönmesiye, ilk gençlik yıllarının büyük bir kısmını çeşitli akrabalarının himayesinde geçirdi.

    Mama, Papa is Wounded! (1927)



    Tesadüfen gördüğü Giorgio de Chirico'nun bir resminden çok etkilenerek daha önce bu konuda eğitim almamış olmasına rağmen resim yapmaya karar verdi. 1925'te gerçeküstücülere katıldı. Tablolarında yarattığı madeni peyzajlar, düz ufuklar, kıkırdaksı uzuvlar, fantastik objeler, bilinçaltına hitap eden hülyalı atmosfer, dönemin şairleri tarafından takdir edildi.

    1938'de ABD'li sanatçı Kay Sage'in tablolarını görerek çok etkilendi ve Connecticut, ABD'ye göç etti. 1940 yılında bu ülkede Kay Sage ile evlendi. 1955 yılında geçirdiği felç sonucu vefat etti.

    Extinction of Useless Lights (1927)



    1961'de Tanguy'nün tablolarının tam bir katalogunu çıkarma işini tamamlayan eşi Kay Sage, zehir alarak intihar etti.

    Tanguy'nün son isteği, küllerinin Brötanya'da, ailesinin geldiği köy yakınlarında kumsala serpilmesiydi. Arkadaşı Pierre Matisse, bu isteği yerine getirdi.


    Promontory Palace (1931)



    **

    Day of Inertia (1937)


    **

    Hands and Gloves (1946)


  8. #8
    Dorothea Margaret Tanning


    Dorothea Margaret Tanning, Amerikalı ressam, heykeltraş, şair ve yazardır. Erken dönem resimleri sürrealist akım içerisinde yer alır.

    Voltage



    Dorothea Tanning, Galesburg, Illinois’de doğdu. Knox kolejinde iki yıl eğitim gördükten sonra (1928-1930) 1930 yılında Chicago’ya taşındı. Hemen ardından 1935 yılında New York’a taşındı. Kendi resim çalışmalarına devam ettiği esnada 1936 yılında Modern Sanat Müzesi’nde bir sergide Fantastik sanat, dada akımı ve sürrealizm ile tanıştı. Daha sonra sanat galerisi sahibi Julien Levy ile tanıştı. İlk görüşte resimlerine hayran kalan Levy biri 1944 diğeri de 1948 yıllarında olmak üzere Tanning’e iki tane tek kişilik sergi açma fırsatı tanıdı. Ayrıca Levy, Tanning’in kendi sanat galerisinde sergi açan diğer sürrealist ressamlarla tanışmasını sağladı.

    Birthday



    Bu sanatçıların içerisinde daha sonra eşi olacak alman sürrealist ressam Max Ernst’te vardır. Tanning 1942 yılında bir partide Max Ernst ile tanışır. Ernst, kadın ressamların oluşturduğu bir sergide Tanning’in resimlerinin gösterilmesi için fikir beyan eder. Tanning’in 1942 yılında yaptığı bir çeşit portresi olan "Birthday" çalışmasına hayran kalır.
    İkili 1946 yılında evlenir. Birkaç yıl New York’ta yaşadıktan sonra, önce Arizona daha sonra da Fransa’ya taşınırlar. 30 senelik evlilikten sonra Ernst 1976 yılında hayata veda eder. Tanning daha sonraları tekrar Amerika’ya döner. 80li yıllarda çalışmalarına devam eden Tanning 90lar ve 2000li yıllarda bütün enerjisini yazmaya ayırır. Tanning 31 ocak 2012 de 101 yaşında New York’ta hayata veda eder.


    Eine kleine Nacht Music



    1930 yılında Chicago Academy of Fine Art’ta geçirdiği üç haftayı saymazsak Tanning alaylı bir ressamdı. 1940’lı yıllardaki sürrealist çalışmaları, sürrealist şair ve yazarlarla olan yakınlığı onun sürrealist bir ressam olarak tanınmasına neden oldu ancak 60 yıla yayılan kariyerinde kendi kişisel tarzını geliştirmiştir.

    Children's Game



    Tanning’in erken dönem çalışmaları (Birthday, Eine kleine Nachtmusik) düş benzer durumların figüratif ifadesiydi. Diğer sürrealist ressamlar gibi Tanning de detay konusunda çok titizdi ve hazırladığı yüzeylerde bu titizlik göze çarpıyordu. 1940’lı yılların sonuna doğru gerçek olmayan sahnelerin tasvirini yapmaya başladı. Bazıları gizemli sembollerle çizilmiş erotik konular içeriyordu.

    Guardian Angels



    1950li yılların ortalarına doğru çalışmaları radikal bir biçimde değişti. Parçalara ayrılmış prizmatik çizimleri yoğunluklu olarak kullandı. Bunun en iyi örneklerinden biri 1957 yılında yaptığı Insomnias’tır. Bu durumu “Tuallerim’im parçalara ayrıldı. Aynayı kırdım diyebilirsiniz” şeklinde açıklamıştır.

    Dimanche après-midi

  9. #9
    Angel Planells

    Àngel Planells i Cruañas, 1901 İspanya doğumlu Katalan sürrealist ressamdır. 1918 yılında Barcelona’ya güzel sanatlar ve resim alanında eğitim almaya gitti ancak kısa süre sonra ekonomik problemler nedeniyle geri dönmek zorunda kaldı. İlk sürrealist şiirlerini 1928 yılında yayınladı. İlk toplu sergisi 1918-1929 yılları arasında Barselona’da Dalmau galerilerinde yapılmıştır. Kişisel ilk sergisini ise aynı galeride 1930 yılında yapmıştır. İspanya iç savaşından sonra daha çok manzara resimleri yapmaya yönelmişse de 1974 yılında tekrar sürrealist tablolar resmetmeye başlamıştır.

    The impudent woman (1933)


    **

    El jugador fantasma (1936)


    **

    El somni viatja ( 1936 )


    **

    Los extraños jugadores, 1942


    **

    El mar desconegut, 1947

  10. #10
    Enrico Donati

    Enrico Donati 1909 yılında İtalya’da doğmuş Amerikalı sürrealist ressamdır. İtalya’da ekonomi eğiti aldıktan sonra 1934 yılında Amerika’ya sosyal araştırmalar ve sanat eğitimi veren bir okula katılmak üzere gitmiştir. 1942 yılında ilk sergisini açmış ve sürrealist eserler vermiştir. André Breton ve Marcel Duchamp gibi dönemin önde gelen sürrealistleriyle New York’ta bir araya gelmiştir. O dönemin en belirgin yapıtı 1944 yılında yaptığı St. Elmo's Fire’dır.

    St. Elmo's Fire


    **

    Explosion du son (Electric Eye)


    **

    Roi d'éclair


    **

    Le crépuscole et la cité


    **

    Menagerie


4 Sayfadan 1. 123 ... SonSon